

コラボユニット企画的なものということで好きなミュージシャンの普段あまりみない形態での演奏が観られるので行ってきた。
林青空×石崎アスミ。どちらも初見だったけど良かった。ただ所持金が雑だったため物販断念。
acca×CAPRICE で accaprice。バイオリン良さですね。聞き覚えのあるaccaさんの曲のアレンジ違いも良さあった。
yumemiflower×いおかゆうみ で yuumiflower with マルシェ二世。いおかゆうみさんの曲はバンドサウンドでも良かった(特にアップテンポなものは)。
U-full×畑下マユのピースニーピースニー with 前中りさ。オジリナルもありつつ、畑下さんのユニット用の曲も良かった。そんなかんじでしみじみと終了。


主に湯川潮音さんを観に。立誠小学校の体育館で、フロアで演奏し、前5列くらいは長椅子で他は立ち見という感じだった。自分は会場時に行ったのでいい感じのところで座って観た。キツネの嫁入り、Controversial Spark、pocopen、湯川潮音という順番。キツネの嫁入りなんかは京都のバンドで名前は聞いていたのだけれど湯川潮音さん以外はライブ観るの初めて。わりとソロのシンガーソングライターをよく聴くけれど、大音量で聴くバンドサウンドもやはりいいなーという気持ちに。特にControversial Sparkがya-to-iを初めて聴いた時のようなわくわくがあって、ムーンライダーズという共通点もあるし一人でナルホディウスしていた。湯川潮音さんは今回は他にドラムとチェロという3人編成で、最新アルバムからの曲を中心に。ペルーでのライブの後はニューヨークに居を移すというようなことを言っていたので今後しばらくライブ見れないのかも?そしてアンコールでのルビー弾き語りは最高だった。

森脇ひとみさんの頭の中に興味があったのでライブということではないけれど行ってきた。半ば前衛芸術的なイベントっぽく。三者がそれぞれ何らかを説明するという催し。主催の中川裕貴さんはチェロ奏者ということでチェロとそれに関わるマイクやエフェクターの説明。ライブはよく行くものの延増は全く嗜まないので普通にナルホディウスフルだった。森脇さんは最初に一曲だけ最近出来た曲を披露し(『天国』にするか『地獄』にするか迷っているとのこと)、説明するということについての最近の経験に基づく考察のや、自身の行う人形劇の説明。なかなか思考パターンが面白かった。三番手のの長野雅貴さんはギター演奏からDJ的な電子音楽的な演奏へのアプローチとしてディスクオルゴールなどを使った演奏に至るまでのプロセスの説明など(+中川さんの掛け合い)。これもなかなか前衛感があって新鮮だった。そして最後に三者同時に実演ということでチェロを演奏したりノイズを奏でたり人形劇の説明を読んだりという時間で終わった。


ザ・なつやすみバンド最高ということでアバンギルドに。小鳥美術館もin da houseで見てから気になっていたので見れてよかった。もしかしたら音源出してないかなと思ったけれどまだ音源はなかった。
そしてザ・なつやすみバンド。MC sirafu氏から80cmくらいの場所に座ってしまい、なかなか臨場感あった。「サマーゾンビー」から始まり、怒涛の1時間半くらい?やはり最高だった。片想いの「踊る理由」、うつくしきひかりの「木漏れ日のうた」、ザ・なつやすみバンドの「鳥は舞い降りた」がMC sirafu鳥三部作だったというエピソードなども入手。京都ソングというMAIKOはやらなかった。
アンコールでは小鳥美術館のお二方も加わり「なつやすみ(終)」で京都の夏を終わらせにかかり。夏が終わった。
更にアンコールの要求があったものの曲が無いのでバンザイで平和に終了。京都の印象を更に良くするぞということで豆餅などを提供しつつ、いい気分で帰った。


